Возвращалась домой – сразу показывала, что создано, рассказывала однажды как поливалась водой из Невы, потому что стояла невыносимая жара. Ольга потом тоже вот так же вот ходила с матерью на этюды.

Галина Стожарова оставила, кроме живописных работ, и лаконичные тексты – о себе, о видении окружающего мира:

«Я за натуральность.

Творчество - это энергетическая отдача.

Я люблю солнце, тепло и волю.

Цель творчества для меня – передача теплового заряда.

Люблю закаляться, купаться в холодной воде.

Люблю глубокие августовские ночи с большими звездами.

Очень люблю красивые народные игрушки – деревянные и елочные. 

Их ликование.

Люблю в людях детскую наивность.

Не люблю прагматизм, расчетливость.

Люблю листья, улочки, светло-голубое небо,

Дома, освещенные весенним солнцем.

И еще я люблю улыбающихся людей,

Улыбки».

Ольга Стожарова не оставляет надежды создания на благотворительных началах мемориальной мастерской, где она могла бы рассказывать всем о своей семье: дедушка и бабушка - Моисей Абрамович Вайнман и Мария Матвеевна Харламова, родители Галины Вайнман-Стожаровой – известные скульпторы, создававшие рельефы Пискаревского мемориального кладбища, их работы хранятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галереи, Центрального выставочного зала "Манеж", других музеях страны. Мария Харламова – дочь известного скульптора-монументалиста Матвея Харламова, работавшего в Петербурге в начале минувшего века. Но пока реализовать свою мечту Ольга Стожарова не может – после смерти Галины Вайнман-Стожаровой Санкт-Петербургский Союз художников в ультимативной форме попросил Ольгу Стожарову освободить мастерскую матери - в мансарде дома №38 на 7 линии Васильевского острова. Как сообщает сама Ольга Стожарова, не просто попросил - были вскрыты двери мастерской. В Союзе художников объясняют, что художников слишком много, а мастерских - наперечет, всем не хватает. У самой Ольги Стожаровой имеется мастерская на Песочной набережной, которая просто не в состоянии вместить все наследие. Творческое наследие  живописца Галины Вайнман-Стожаровой насчитывает более 1500 живописных работ. большинство ее произведений было создано на Васильевском острове.

Хранить молодость и свободу – из последних сил

В апреле в арт-центре «Пушкинская, 10» в Малом зале Музея нонконформистского искусства с успехом прошла выставка Галины Вайнман-Стожаровой «Молодость и свобода». 

"Самая главная и самая трудная задача сохранить молодость и свободу, потому что общество опутывает по рукам и ногам, чтобы этого не было и, кроме того, есть тело - молодость которого сохранить тяжёлая задача. А дух быстро падает - его тоже придавливают. Вот и справься. И всё же - хранить молодость и свободу - из последних сил", - писала в свое время Галина Вайнман-Стожарова. Выставка на Пушкинской, 10 была посвящена одной из трех составляющих работы художницы. Она писала пейзаж, натюрморт, ню. Работы, которые были представлены на выставке «Молодость и свобода» - это, как пишет искусствовед Лариса Скобкина: «Одна из любимых тем Галины - обнаженная натура - присутствовала в ее творчестве на протяжении трех десятилетий. В этих работах Галине Вайнман-Стожаровой удалось передать захватывающее чувство восторга перед красотой женской плоти. Сильным и точным движением кисти художница охватывает силуэт — как охватывает взгляд — в его выразительной завершенности. Отсутствие деталировки, энергия широкой контурной обводки и насыщенный цвет передают эмоциональный накал от восприятия натуры. Извечная красота форм женского тела сводится к емкой формуле. Цветовое решение диктуется характером модели. Цвет передает не внешнее, но внутреннее: сумрачный, приглушенный, спокойный или неистово яркий — он выявляет свойства натуры, рассказывает о них, выводя жанр «ню» на уровень психологического портрета».

Ольга Стожарова (на фото слева) каждый день ходила на выставку – наблюдала, как приходят, вглядываются в полотна зрители, приносила с собой диски с записями Эдит Пиаф: «Нет, я ни о чем не жалею» - доносилось негромко, привнося дополнительную, «звуковую» краску в атмосферу выставки.  Я спросила, что бы хотела создать Ольга в мастерской матери: «В этой мастерской на Васильевском острове, на 7-й линии, 38 видны скаты крыш, она вообще напоминает мастерскую неподалеку – не на 7-й, а на 8-й линии, где жили бабушка и дедушка с аленькой Галей после войны, их дом в Лигово сгорел в войну. И маленькая Галя, просыпаясь на Васильевском, видела гипсовые головы вокруг. А еще ее окружало огромное количество книг по искусству, которые покупал отец. В этой мансарде всегда звучала классическая музыка – отец сам сделал звуковые колонки. Там же рисовали родители – и это было священное дело. В мастерской Гали я бы рассказывала о семье – о художественной династии, традициях, творчестве, нашла бы спонсорские деньги, а у города ничего бы не просила, только продления договора аренды».

Происходящее – неуважение к собственному наследию

За создание мемориальной мастерской художественной династии высказывались многие известные люди – от Сокурова до Шагина. "Возмущен положением дел вокруг мастерской" и заведующий отделом новейших течений Государственного Русского музея Александр Боровский: "Все претенденты на мастерскую - ничто по сравнению с этими мастерами, происходящее-неуважение к собственному наследию". Доктор искусствоведения Ирина Карасик говорит: "Здесь речь идет о наследии художников статусных, вошедших в историю ленинградского и отечественного искусства. Не возникает даже вопросов о необходимости устройства мемориальной мастерской". Писали письма вице-губернатору Василию Кичеджи, в Минкульт. Но ничего пока не решилось, Союз Художников твердо стоит на своем – на мастерские очередь, художников слишком много, а недвижимости для творчества не хватает…

Для справки: Галина Вайнман-Стожарова родилась в Ленинграде в 1940 году в семье известных скульпторов М.А. Вайнмана и М.М. Харламовой, учеников и продолжателей школы А.Т. Матвеева. Окончила Ленинградский государственный университет (1963) и Художественное училище им. В.А. Серова (1964).

С 1988 года – участник многочисленных групповых выставок в Санкт-Петербурге ("Петербург», ЦВЗ «Манеж»; Международная биеннале «Диалоги», ЦВЗ «Манеж»; Биеннале пастели, Выставочный центр Союза художников; Международная биеннале графики, ЦВЗ «Манеж» и др.), выставок в Москве, Киеве, Риге, Таллине, Саратове, Калининграде, Львове, Вильнюсе.

Персональные выставки художницы состоялись в галерее «Артифиция», Берлин (1996); в галерее «An der Steige Zwei», Майнц-Финтен, Германия (2001); в Музее нонконформистского искусства, Санкт-Петербург (2007), в Государственном музее истории Санкт-Петербурга (2007), в галерее «Борей», Санкт-Петербург (2008); в Малом зале ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург (2010). Последняя выставка демонстрировалась в апреле 2013 на Пушкинской-10 (ниже более подробная информация о ней).

Работы находятся в коллекциях Музея нонконформизма, Санкт-Петербург; Государственного музея истории Санкт-Петербурга; в частных собраниях России, Германии, Австрии, Франции.

Г.М. Вайнман-Стожарова являлась членом Союза художников, Международной федерации художников ЮНЕСКО IFA, Товарищества «Свободная культура».

И еще цитаты из текстов Галины Вайнман-Стожаровой: 

«Меня трогает, возбуждает красота в людях, цветах, природе, архитектуре, фруктах, предметах окружающих меня.

Это восхищение побуждает к работе

И я стараюсь передать красоту окружающего мира.

Передать это чувство восхищения,

Передать его сильным, свежим, ярким.

Может быть даже немного преувеличенным.

Потому что искусство условно по сравнению с жизнью.

И, отталкиваясь от реальности, я создаю свой мир».

Подготовила Галина Артеменко, специально для Когита!ру

Как писал А.Г.Раскин: «Самостоятельную сюиту в творчестве Галины Вайнман-Стожаровой составляют обнаженные модели. В позах, чертах лиц художник решает психологические задачи, определяя характер и темперамент.

«Однажды познав радость называть все окружающее языком своего искусства, Галина Вайнман-Стожарова много работает. Сильный рисующий контур отбирает в натуре самое главное: большую форму, характерный силуэт и ритмический строй объекта. Цвет не ищет каких-либо промежуточных переживаний и их нюансов. Цвет используется во всю силу. Он рассказывает об абсолютных возможностях объекта. Природа в работах Галины Вайнман-Стожаровой живет в великом покое никогда не уходящего лета» (А.С.Заславский).

Художница пишет маслом, акрилом и тушью, добиваясь сильного эмоционального воздействия. Духовная основа всех ее работ – безоглядная смелость. Она фиксирует впечатления раскрепощено и радостно, включая в геометризированно-пластическую форму темпераментность и силу цвета.